大阪は魅力がないまちだ、という印象をもつ人が少なくありません。「B級グルメとお笑い、阪神タイガースしかない、文化不毛の地だ」という声もあり、大変評判が悪い。海外ではさらに下品で危険な街だという歪曲されたイメージさえ発信されています。
しかし実際、古い歴史をもつ大阪には、豊かな歴史的文化的資源があります。と同時に、現在においても、新たな文化があちこちで生まれ、まちづくり活動も活発に展開されています。文化的コンテンツがあらゆる分野で豊富にありながら、現実はほとんど知られておらず、未発掘のまま遺物化していることも少なくありません。これは、大阪だけでなく、関西の各エリアでも同様です。
その数多あるコンテンツを、例えば1つのショートストーリーとしてつなげれば、歴史やまちにあまり興味のなかった人にも、楽しくわかりやすく伝えられるのではないか。まず地元の人が、大阪・関西の魅力や価値を見直し、自分たちのまちに誇りをもつことが大切であるという問題意識が、活動の原点になっています。

活動を大阪で立ち上げたこともあり、「なにわの語りべ劇場（シアター）」と銘打っていましたが、大阪から他地域へ活動が拡がり、また、新たな担い手の方々によるチャレンジ公演の機会が増える可能性もあり、統一した呼称やロゴを使用したいと考えました。結果、活動名を「語りべシアター」とし、新たにロゴデザインを作成して、商標登録いたしました。
ロゴの「Ｋ」は、音叉の形を取り入れたアレンジであり、文字は、「語る」ということを意識してデザインされた、オリジナルの字体となっております。

過去の歴史だけでなく、今、ここに生きている私達と“まち”とのつながりを意識しています。

大阪・関西のまちの歴史、エピソード、文化的な出来事の紹介・解説

現在のまちの様子、まちづくり活動の紹介

未来への展望、可能性、願い

作品は、上演の度に、新たな情報や考察を加味し、更新を続けています。画像は当初のスライド形式から、最近はパワーポイントを使用しています。
内容は、栗本が長年にわたり蓄積した資料や研究内容から抜粋して、シナリオとしての編集とその場面に適した画像の作成を栗本が担当し、音楽監督の宮川真由美さんやヴァイオリニストの西村恵一さんとともに音響・演出効果を決めていきます。ピアノ、ヴァイオリンを音楽演奏の中心とし、公演会場や開催目的にあわせて、クラリネットやフルート、パーカッションも加わります。音楽は、すべて音楽監督が、シナリオにあわせて長さを調整しつつ編曲し書き下ろしています。上演の度に、シナリオが少しずつ充実し、音楽も含めて効果がより高いものとなります。